评论：新版《清明上河图》更像行为艺术

新版《清明上河图》是艺术，更像是行为艺术——将约40个热点事件融入画中，所传达的画面语言丰富而犀利，尽管创作者戴翔称，并非有意拼接社会的“黑暗面”，以此抨击社会，“我是想以呈现引人思考的话题、推动社会进步的态度来介入现实。”不过仍受到一些质疑。

　　如果质疑者把新版《清明上河图》，当成创作者的一次艺术创新或尝试，也许就不会愤愤不平了。毕竟，戴翔一开始创作时就想到了突破，在古代名画基础上运 用现代摄影技术，加入对现代社会的批判，以引起大众思考。创作者有权利表达，更有权利以自己的视野表达，以独特的方式表达。尽管这种表达未必尽如人意，但 能够超越以往，并引起社会热议，亦堪称进步。

　　名画被后人再创作或恶搞，已成常事。比如达·芬奇的《蒙娜丽莎》、《维特鲁威人》都被无数次恶搞过，让人忍俊不禁。比如，俄罗斯艺术家 Svetlana Petrova，养有一只肥胖的宠物猫，她给猫拍了许多照片，然后找到恰好的角度依偎在蒙娜丽莎的怀里，显得极有创意。除了蒙娜丽莎，这只猫还出现在提香 的《维纳斯、丘比特与琴师》、莫奈的《干草堆》、伦布兰特的《达娜厄》、鲁本斯的《巴黎审判》、波提切利的《帕拉斯和人头马》等名作中，无不妙趣横生，耐 人回味。

　　据Svetlana Petrova介绍创作过程，“最难的是宠物的姿势必须符合原图的位置，有时为了找到宠物猫最合适的神态，往往需要拍摄好几个月”。而戴翔也坦言，他和两 个助手从2011年年底开始创作，直到2014年6月结束，两年半的时间里有上千人次参与拍摄。拍摄中很多服装是自制的，道具和场景也颇费心思，除去时间 成本，各种拍摄成本就耗费了8万余元。基于此，如果简单地批评创作者是哗众取宠，或者故意炒作，未必理性。

　　即以《清明上河图》为例，历史上也不是只有张择端一个版本。明代画家仇英，清朝画家陈枚等人都曾以清明上河为题材，重新创作过清明上河图。据悉，以 “清明上河”为题材的长卷，留存至今的宋元明清本可达数百本之多，分藏于公私之家，遍布在世界各地，东亚、欧美都有各种版本的《清明上河图》卷。仅故宫博 物院就收藏有7个版本。古人可以以清明上河为题材，今人同样可以，哪怕是戏仿。

　　其实，但凡熟悉《清明上河图》的创作背景，也许对戴翔的做法就会多了理解。一提起张择端的《清明上河图》，人们就会想到该画的精湛艺术价值，比如明代 书法家李东阳研究该画后赞曰：“所谓人与物者，其多至不可指数。而笔力简劲，意态生动，隐见其殊形、向背之相准，不见其错误改窜之际。殆杜少陵所谓‘毫发 无遗憾’者，非昼想夜思月累岁积不能到，其亦可谓难矣。”除了艺术水平独步千古，其他地方呢？

　　有一种说法是，该画主要表现“汴京盛时伟观”，画面内容确有承平日久、繁荣富饶的盛世气象，但实际上，张择端绝非单纯的直陈和礼赞。据故宫博物院研究 室主任余辉接受光明日报记者采访时认为，此画卷并非只是简单的描绘百姓风俗和日常生活，在商业繁荣的表面之下暗藏玄机，明线下交织着一条令人心悸的暗线。 比如，画面中整个汴京，正沉浸在浓厚的商贸气氛中，完全是一座不设防的都城。“这不是张择端的有意设计，而是真实地反映了宋徽宗朝初期已日渐衰败的军事实 力和日趋淡漠的防范意识。”再比如，张择端画了望火楼，但楼上无一人观望，更夸张的是，望火楼下的两排兵营被改作了饭馆。

　　认为张择端是以画谏言，向宋徽宗展现一些社会顽疾，也许只是学者的一家之言，今人解读或有穿凿附会之意，但足以说明宋本的《清明上河图》并非完全展现美好。古人说，“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，创作反映现实不是很正常吗？通过作品讽刺时代不也很正常吗？

　　纵观新版《清明上河图》，“我爸是李刚”、“城管打人”、“征爹求包养”等剧情，无不有现实依据。创作者并未夸张，因此，有网友称“清明上河图表现的是社会的繁荣，是美好、希望。请不要用你低端的讽刺来抹黑这一神作”，就显得滑稽而可笑了。