赵巍|如何读懂抽象画？

阳春白雪与下里巴人

抽象艺术，对于非专业人士来说，可能会感到难以理解。就像乡村妇女购买窗帘或画布时，她们通常只根据个人审美和文化背景进行选择，而非专业知识，仅凭对某块布料或图案感到漂亮的认知，或是舒适度与装饰需求的契合。

在这个过程中，她们只是单纯地觉得好看，而无法解读其中的艺术原理。然而，对于普通人来说，在这样的寻常情景中，就已经完成了一个抽象画解读的过程。

这说明，“美”实际上存在于形式之中，而非内容，“美”有着无形的影响力。

眼见、耳听、细嗅的抽象美

毕加索的作品常常让观众感到难以理解，但毕加索说：“鸟鸣悦耳，你听得懂吗？”就像闻花香一样，我们只有闻到花香才能辨认出是茉莉花还是玫瑰花，最初我们只是感受到花香，然后通过认知过程辨认花的种类。

我们的辨认度来自客观事物，而感受是纯粹的艺术形式和抽象的概念。比如英语中26个字母是抽象的，却组成了单词、长短句、文章、小说……这正是抽象到客观的变化。

抽象艺术是一种通过或简化或复杂化的方式，来呈现艺术家的主观感受和思想的形式，它不追求完全准确地描绘客观世界，而是通过形状、色彩、纹理和线条等元素来创造出一种独特的艺术语言和表达方式。

精炼的美

抽象艺术可以通过不同的材料和技巧来实现，比如国画用墨汁、颜料和宣纸等材料，用中锋、侧峰等技法绘制内容，而抽象画则可使用油画颜料、丙烯、水粉或水彩等材料表现，这些材料、技术只是实现抽象美的基本工具，而非作品与美表达的内容。

画家通过自己的主观审美将抽象画的形式提炼下来，并通过创作呈现给观众。

比如赵无极常常使用滚筒、刷子、腻子膏、颜料和刮刀等材料创作大尺寸的作品，以实现他独特的画面效果，他的创作融入了个人的主观意识和审美观。

感受抽象艺术

抽象艺术的魅力在于它可以激发观众的想象力和情感共鸣，每个人对作品的解读和感受都可能不同，一千个人心中有一千个哈姆雷特。通过抽象画，艺术家能够表达出独特的情感和思想，并以此与观众沟通、交流。

抽象艺术还可以是一种抽象文化的表象。当艺术家的个人艺术风格形成一种独特的文化现象时，抽象艺术就超越了个体的创作，成为了一种群体的艺术表达。这种抽象文化可以启发观众，促使他们反思，从而推动社会的进步。

抽象人人皆在用，抽象人人看得懂。抽象艺术能够给人带来舒适和美感，观众只需觉得舒服和美丽，无需深究其背后的内容。如何读懂抽象画的秘诀，就藏在一个个人们对于美的震撼与感受之中。