此卷分四段,画梅花含苞、待放、盛开和残败的变化过程。含苞:画嫩枝尚未疏张,枝头已著花蕾,预报花期将临;待放:疏展的枝干,已经有少许含苞初绽;盛开:旧枝新条上的朵朵繁花,已经尽情
开放,香气袭人;最后残败一段,表现残萼败蕊,随风飘散,颇有美人迟暮之情。作者的墨梅,一改彩染或墨晕花瓣之法,为墨笔圈线,气韵清爽不凡,韵致高远。既不同于描粉缕金的院派,又不同于逸笔草草的逸体。墨韵高华,清意逼人。
扬无咎(1097—1169),南宋画家。字补之,号逃禅老人、清夷长者,本蜀郡成都人,传之无咎已为清江(今属江西)人,寓豫章(今江西南昌)。擅书,学欧阳询,笔势劲利,诗词俱工。能画水墨人物,师李公麟,尤擅水墨梅、竹、松、石、水仙,以画梅最著称,尤宜巨幅。其“孤标雅韵”之画风,与其傲兀耿介之品格有关。和当时画院中盛行的富丽华贵的“宫梅”绘法不同,对后世影响甚大。
开放,香气袭人;最后残败一段,表现残萼败蕊,随风飘散,颇有美人迟暮之情。作者的墨梅,一改彩染或墨晕花瓣之法,为墨笔圈线,气韵清爽不凡,韵致高远。既不同于描粉缕金的院派,又不同于逸笔草草的逸体。墨韵高华,清意逼人。
扬无咎(1097—1169),南宋画家。字补之,号逃禅老人、清夷长者,本蜀郡成都人,传之无咎已为清江(今属江西)人,寓豫章(今江西南昌)。擅书,学欧阳询,笔势劲利,诗词俱工。能画水墨人物,师李公麟,尤擅水墨梅、竹、松、石、水仙,以画梅最著称,尤宜巨幅。其“孤标雅韵”之画风,与其傲兀耿介之品格有关。和当时画院中盛行的富丽华贵的“宫梅”绘法不同,对后世影响甚大。