会员登录
“人体摄影在中国”的访谈系列是世界杯期间播出的，为了抢收视率，我们还用了一句火辣的口号——“人体摄影，是看人体？还是看摄影？”节目邀请了人体摄影师、出版商、图片编辑、大学教授等方方面面的嘉宾，从他们各自的角度分析和梳理了中国人体摄影的现状，我们发现，包括我们在内的大多数人对人体摄影的认识是如此肤浅......
一直很犹豫要不要在博客里呈现这个系列，因为谈摄影肯定要看图片，那么选择什么样的图片展示，展示图片的尺度和版权问题都是无法回避的难题，所以，在这里我用尽量少的图片配合文字，可能不如看电视的时候过瘾，请大家见谅！
雨倩：大家好！欢迎收看《影像对话》，今天我们将讨论“人体摄影在中国”的话题，我们请到的嘉宾，是上海师范大学人文与传播学院的教授林路先生。林路先生从事摄影教学和摄影理论研究20余年，是国内为数不多的就人体摄影编写专著的学者之一。在研究之余，他也进行人体摄影创作。林先生，您好！
林路：你好！
林路：如果从广义的角度看人体摄影的话，那么人体摄影包括和人体的各个方面各种因素所构成的一些影像，它可能是艺术的，也可能是一种科学的，包括人文的、社会的、甚至还会有一些政治方面的因素。我们现在看到一些图像，就是从科学意义上的一些人体摄影。比如说，这是当时一些原始部落的一些民族，摄影师通过他们的影像，来研究这个部落生存和生活的状态，它带有一种科学的意义。
祖鲁族女性
还有很多科学家，是把人体摄影作为他们医学的一个研究的对象，通过照相机，展示人体的各种特征。你看这就是X光片，如果从广泛的意义上来说，这也是属于人体摄影的一种，但是往往被我们一般人所忽略。
艺术性的人体摄影
西方早期人体摄影作品（雷兰德作品）
雨倩：这很像油画里的那种场景。
祖鲁族女性
还有很多科学家，是把人体摄影作为他们医学的一个研究的对象，通过照相机，展示人体的各种特征。你看这就是X光片，如果从广泛的意义上来说，这也是属于人体摄影的一种，但是往往被我们一般人所忽略。
艺术性的人体摄影
西方早期人体摄影作品（雷兰德作品）
雨倩：这很像油画里的那种场景。
林路：对，这是最早的作为艺术的人体摄影起源的一种表现模式。
裸体（伊莫金·坎宁安）
我们看到这是很著名的美国女摄影家坎宁安拍摄的一些人体。她把人体作为一种体积，作为一种容量，作为一种结构来展现，看上去它和一般的沙龙的、唯美的人体摄影不太一样，她用一种很逼真的写实的方式，来展示人体的一种力量感，或者是一种体积感等等。这样的话，它们就拓宽了人体表现，多样化了。
变形的人体（克泰兹作品）
又比如一些人体摄影师，他们也通过一些抽象的、变形的手法来展开对人体的描述，在这种情况下，人体就不再是我们所习惯的很唯美的感觉，它有时候会让我们产生一种陌生感，有时候会产生一种惊奇感。比如说你看这张画面，你一下子很难想象这是人体的一个局部。
局部的人体（赖特作品）
裸体（伊莫金·坎宁安）
我们看到这是很著名的美国女摄影家坎宁安拍摄的一些人体。她把人体作为一种体积，作为一种容量，作为一种结构来展现，看上去它和一般的沙龙的、唯美的人体摄影不太一样，她用一种很逼真的写实的方式，来展示人体的一种力量感，或者是一种体积感等等。这样的话，它们就拓宽了人体表现，多样化了。
变形的人体（克泰兹作品）
又比如一些人体摄影师，他们也通过一些抽象的、变形的手法来展开对人体的描述，在这种情况下，人体就不再是我们所习惯的很唯美的感觉，它有时候会让我们产生一种陌生感，有时候会产生一种惊奇感。比如说你看这张画面，你一下子很难想象这是人体的一个局部。
局部的人体（赖特作品）
雨倩：对，今天我们在看这张照片的时候，还真没搞懂这拍的是哪儿。
林路：所以在这种情况下，他不是要告诉观众我是拍人体的哪一个局部，他只是把人体给抽象成一种形态，告诉我们人体有多种多样的可能，这就是我们所说的，人体摄影有多样性和复杂性。同时，人体摄影它还可以加载摄影家的很多思想、很多观念。我们现在所看到的，就是美国摄影家曼·雷的一幅作品，题目叫“安格尔的裸女”或者叫“安格尔的小提琴”。她是借用了法国画家安格尔的油画，然后转成了一个摄影作品，可能她突然想到这个人体就像小提琴的形状，然后她加上了一对符号，就把人体的那种思维习惯完全打破了，给我们展开了一片更新的天地。所以从这个意义上来说，人体摄影，即便是一种狭义的理解，它完全也可以有更多样的表现方式。
安格尔的小提琴
雨倩：我觉得我们看到很多人体摄影的作品，都是把裸女跟枯树、跟荒原、跟沙漠放在一起，然后摄影师说，我这样做是为了表达一个生命的意义，是传达摄影师什么样什么样的情感。真的把裸女放在枯树那儿，放在荒原上就能表达出生命的意义了吗？
安格尔的小提琴
雨倩：我觉得我们看到很多人体摄影的作品，都是把裸女跟枯树、跟荒原、跟沙漠放在一起，然后摄影师说，我这样做是为了表达一个生命的意义，是传达摄影师什么样什么样的情感。真的把裸女放在枯树那儿，放在荒原上就能表达出生命的意义了吗？
林路：这样一种思维方式其实由来已久，由于这样一种概念化的东西影响中国摄影界很久了，所以人们就会有一种习惯性的模仿和一种思维，但实际上要想展现出人的最本能的一些东西，一种生命的状态，未必要通过这样的组合来完成，何况这样的组合做多了以后，早已令人生厌了，已经失去它原本可能曾经有过的某种意味！所以在这种情况下，我想中国摄影在人体摄影方面，应该引起警惕，或者说引起重视，我们怎么来看待人体摄影的表现的可能性？我们不要一窝蜂地局限于一种单一的形态，这样久而久之可能把中国的人体摄影，说得严重一点，就是窒息和扭曲了！
雨倩：您认为造成中国目前人体摄影表现形式单一化、概念化的原因在哪里呢？
林路：这是由很多原因所造成的，一方面就是人体摄影它本身确实有难度，也就是说它不像其它的摄影类型，摄影师有比较自由的发挥空间，因为一旦面对人体的时候，我想模特会非常紧张，摄影师有时候也会非常紧张......
雨倩：哦，的确是这样，把这些图片一对比，我有种感觉，国外的人体模特在被拍摄的时候，好像是一种享受，而国内的人体模特我觉得她们更多的是在忍受......
林路：因为在很多情况下，我们大家对人体的拍摄，在感觉上好像总有一点偷偷摸摸的，好像不是一个很公开的光明正大的拍摄，这种心理的紧张造成了，一方面摄影师的发挥受到了局限，哪怕他事先有很好的想法，但是在按快门的这一瞬间，他会觉得我这样拍是否保险，也就是说我这张照片出来后市场会不会要，那么在这种情况下，你会发现他又会回到那种很保守的很传统路子上去了，这个结果反而产生一个恶性循环。
在八十年代的时候，人体摄影刚开始，那些人体画册卖得非常好，因为人们刚刚看到人体画册，还比较新鲜，还不能通过其它的更多可能来接触人体摄影，但是随着社会的进步和发展，人们可以有更多的渠道来接收不同的关于人体的信息，中国摄影师还在寻求十年前、二十年前的路子拍人体的话，从观众的角度来说，他们不满足了，这样一些简单拍摄的人体画册出版商也不愿意出了，因为没有市场，我们如果再不对人体摄影的现状有一个清醒的认识，还是很盲目地按照一个裸女加一片海滩的方法拍摄，或者说只讲究很唯美的光、影、形，把人体拍成很平面化的一种图像的话，那么你不仅会失去市场，而且会失去对更多人的吸引。
所以在这种情况下，我想说的是，人体摄影的多样化，关键是摄影师和模特之间，你在和他拍摄的过程当中要能找到一种更为本质化的东西，通过你的镜头展示一些更为个性化的东西，而不是别人都已经拍过的概念化的表现手段。
雨倩：还有一个现象就是，现在我们看到的画册大部分都是年轻的女性人体，男性的人体非常少，为什么会这样呢？
林路：从整个社会环境和背景来说，目前人类社会还是一个以男性话语为主导权的男权社会，所以在这个情况下，就形成一个看与被看的关系，作为占支配力量的一方——男性，他们的欲望自然会投射到女性身上，于是女性也就成为被看的一种可能，所以女性的人体摄影多也是社会的背景造成的。
另外一方面，确实从某种意义上来说，从生理的特点上来说，从表现形态上来说，女人体相对于男性来说，它有更丰富的表现的可能。比如很简单的你要拍摄一个男性的话，我们一般能接受的，都是一些比较阳刚的、充满力量感的、肌肉很发达的，但如果你把这个男性拍得很绵软无力、很媚态的话，人们就很难接受。但是对于女性来说，你可以表现一种很柔很媚的感觉，也可以表现她很刚很充满力量的感觉，她的身体的表现可能更丰富、更多，所以女性人体更多地受到人体摄影的关注也是由于她本身的特点所造成的。
林路：人体摄影从某种意义上来说，还是应该看人体。因为毕竟人体是在这类摄影中最吸引人的一种元素，但是问题是我们在看人体的时候，如果摄影师能够把他的那种观念，把他的那种想法，把他对人体的多样化的全方位的理解，通过人体展现出来的话，那是功德无量的一件事情！这时候我们所看到的人体，就是一个丰富多彩的，一个多样化的，一个不再局限于单一的人体，那么我们说，我们可以通过这个人体看到我们自身，看到我们的社会，看到我们更多更多的可以联想的空间，这时候的人体就不再是一个简单的人体了！
雨倩：好，非常感谢您今天到节目中来给我们讲您这么精彩的观点！
林路：当然，我也非常荣幸能对人体摄影发表我积郁在心中的很多想法，有个机会能和大家沟通和交流！
雨倩：是的，其实我们的谈话并没有完，在下一期我们将继续跟林路先生来聊有关人体摄影的话题。朋友们，再见！
文化新闻
图文资讯
资讯焦点
