裘盛戎

裘盛戎（1915——1971）

    1915年出生于北京，自幼随父裘桂仙学艺。1928年入富连成坐科，受业于萧长华、王连平、孙盛文，铜锤、架子、武二花无一不学。他的唱腔融汇了裘桂仙和金少山的演唱技巧，除了具备净行的雄浑豪放外，还揉进了老生和青衣的低回婉转，综合地利用鼻腔、胸腔、头腔共鸣，创造出一种韵味淳厚，含蓄细腻的新唱腔，他还吸收了郝寿臣和侯喜瑞的表演技巧，把唱和做紧密地结合起来，形成了铜锤和架子花溶为一体的风格，被称为裘派，打破了金派三十年一统天下的格局，为净行开辟了一个新的境界。裘派是本世纪50年代以来最有影响的净行流派，基艺术精华在于既有韵味无穷的唱腔，又能以高度表演技巧去刻画人物性格。裘盛戎父裘桂仙工铜锤，一度嗓败，为名净何桂山操琴，故深谙何派的唱法，再方式登台演出时乃根据自己的嗓音条件，予以变化，在一定程度上保留了何派唱腔方正坚过瘾的特色，同时在表现人物的形与神方面也做了进一步的探索。裘盛戎自幼从父习艺，打下了坚实的基础，唱工深得裘桂仙的韵味，又间接地继承了何桂山、金秀山诸家铜锤花脸的唱法。又曾在青年时期与金少山同台演出，颇受金的影响。于是结合自己的嗓音不够宽大宏亮、鼻音重的具体条件，撷取了金派唱法中软硬鼻音兼用的特点，形成了比乃父更为圆熟含蓄的唱法。表演方面则兼采郝、侯两派之长，并借鉴于周信芳，丰富自己刻画人物的手段，同时迷弥补自己身材瘦小的不利条件，在脸谱、腿装和舞台的调度上下功夫。裘盛戎的勾脸方式与裘桂仙有明显不同，如《草桥关》之铫期，以扩大脑门、眼窝，线条尽量上扬的手法使面庞加大。服装采用在肩部绣花以提高视觉中心点的方法使上身的比重增加。舞台演出时，尽量较同台的演员向台口趋前一步，等等，更主要的，是努力刻画人物，以发自内心的表演使观众的目光集于己身，以突出剧中人的形象，这些方法都获得很大的成功。裘派的唱腔与表演艺术成熟于50年代。唱腔特色的形成一方面是继承，在传统的唱法中，注意吐字、发音、气口听安排与情绪的配合，对各种板式均有特殊的处理；一方面是创新，与琴师结合，共同创制许多新腔，包括板式、旋律和韵味。他的嗓音高亮甜醇，润中略有沙音，善于运用较高部位如头腔、鼻腔和胸腔的共鸣，偶用炸音和宽半，也能饱满响堂。润腔方法细腻，气息运用合理，且从不平均地使用气力，而是突出抑扬顿挫的对比变化经，在唱腔中注入了浓厚的感情色彩。经地创造的一些新腔中，增加了低回宛转的“柔”的一面，如《将相和》、《除三害》等，而在《赵氏孤儿》中吸收传统剧目，七擒孟获》的汉调唱腔，创造了“汉调二黄”，更为脍炙人口。裘派唱腔大大地丰富了净行铜锤与架子花的表现力。他的念白最大特点是“口甜”，常带有笑的味道，晚期趋于苍劲，更显得醇厚沉筝，尤以韵白为佳，如《将相和》中大段独白，含蓄传情。他的做工精细深沉，工架俏美大方，脆率洒脱，善于调动一切艺术手段，使粗犷豪壮的花脸风格增加了细致秀密的成分，开拓了净行表演的新境界。他所演的包拯、魏绛、铫期、窦尔敦、单雄信等都具有鲜明的个性。由于他在唱腔和表演方面的成就，50年代以后，取代了金派30年一统天下的状况而雄踞净行之首。裘派剧目丰富，传统戏有《大保国》、《探皇陵》、《二进宫》、《法门寺》、《连环套》、《盗御马》、《刺王僚》、《断密涧》、《铡美案》、《探阴山》、《白良关》、《断太后》、《打龙袍》、《捉放曹》、《群英会》、《空城计》、《审潘洪》、《打严嵩》、《锁五龙》、《御果园》等。新排及改编慢目有《赵氏孤儿》、《赤桑镇》、《将相和》、《除三害》、《林则徐》及现代戏《杜鹃山》等。裘盛戎很早就开始收徒传艺，弟子有方荣翔、王正屏、夏韵龙、钳韵宠、李长春、郝庆海、吴鲸章、李欣、孟俊泉、杨博森等，私淑者尤众。其中方荣翔于裘派神韵所得独多。弟世戎、子少戎，均工花脸。