怎样演奏 - 山东<高山流水>

      这首乐曲是四首山东民间小曲:<琴韵>.<风摆翠竹>.<夜静銮铃>.<书韵>组合而成.山东筝派的传统古曲,大都是六十八板的小曲;在民间,常常是用套曲联奏的形式来表现多侧面的音乐形象,这四首小曲就是作为连缀演奏的套曲.20世纪50年代曾被加上<高山流水>的大标题并在全国流行.虽然大标题的含义与各小曲内容并无关系,但原各小曲标题与音乐的内容却十分吻合.

       把一种曲调作为基础元素进行多种变化是我国传统音乐的思维方式.有些根据"八板体"演化而来的乐曲基本与原型一致;有些则加以变化;而这首套曲就远离了"八板体"的原形,难以辨别了.

       引子通过庄重的和弦以及双手交替演奏的繁响,描绘了高山耸立的巍峨气魄.

       第一曲<琴韵>则乐风平和典雅,用较缓慢的"按滑"音和级进音程为主的旋律来模仿古琴的韵致与中正古朴.此曲对左手的要求较高,注重上.下滑音的运用;上滑过程要较快,并注意风格及音的准确.

       第二曲<风摆翠竹>运用了较多的大指"托劈"技法,演奏时以大指小关节为运动轴心,要求发音清脆,节奏均匀,颗粒性强,以表现翠竹通风的摇曳形态.

       第三曲<夜静銮铃>表现了宁静的夜晚,乡间的小道上过来了一行骡马队伍,传来声声銮铃.这一段演奏时,右手需运用山东特有的"花指"奏法.还需靠有力的"勾托"技法配合,那样才能让音乐形象生动.

       第四曲<书韵>模拟古人在朗读诗书时的声调,音乐形象生动而富有韵味.此曲因其演奏技法以食指的"小勾"(抹)和大指的"搭"(托)为主,所以又名<小勾搭>.演奏时还要抓住"右手取声,左手取韵"的原则.右手要注意在音质上突出山东筝派的特点:刚劲内在.朴实优美;大指的"托劈"技法要均匀.左手亦是全曲的灵魂,其"按.滑.揉.颤"要根据不同的乐曲内容配合以幅度的大小.频率快慢的变化,以体现山东筝曲慢时古朴淡雅.内在凝重,快时热情奔放.声繁激越的风格.