越剧流派艺术:金派

　　金派是金采风创立的越剧旦角流派。金采风原名金翠凤，祖籍浙江省鄞县，生于上海，1946年考入雪声剧团训练班，工小生，因唱电台而露名声。后转东山越艺社改演旦角，与吕瑞英、丁赛君，被称为“东山”的三鼎甲。1951年夏进入华东戏曲研究院越剧团，1955年随团入新建的上海越剧院。金采风以闺门旦应工，兼擅花旦。唱腔师承袁派，并根据自己嗓音条件吸收傅派等其他流派唱腔因素，融会贯通，自成一格，被公认为“金派”。熟悉越剧的人，大概都看过越剧影片《红楼梦》想必对金采风饰演的王熙凤会留下深刻的印象。 

　　金采风的唱腔婉转秀丽，刚柔相济。她的嗓音明亮，行腔自然流畅，质朴中展风采，秀婉中显棱角，柔中寓刚，端庄大方；咬字清楚，特别讲究念白的抑扬顿挫，具有音乐性。她曾演唱袁派名剧《西厢记》、《祥林嫂》，在演唱时既保持了袁派委婉流畅的特点，又发挥了自己嗓音较亮、力度较强的唱法，赋予唱腔另一种艺术特色，被音乐家称为“袁腔金唱”。由此也可以看出流派继承、衍化的轨迹。
 
 
　　金采风在继承传统的基础上，按照自己对角色的体验和理解，不断对唱腔进行新的探索和创造，尤其是对传统的[四工腔]，在音调板式、润腔处理等方面加以丰富发展，使其焕发出新的光彩。譬如《盘夫》这出戏，是越剧的骨子老戏，几乎每个越剧旦角演员都会演唱，有“女子越剧花衫鼻祖”之称的施银花在上世纪30年代便录制过唱片，非常流行。金采风的演唱，既有继承，又有创新。剧中“官人好比天上月”这段脍炙人口的唱段，原来唱腔处理比较简单朴实，金采风将原来的[四工腔·中板]发展为[四工腔·慢中板]，增加了唱腔的抒情性。唱腔主体部分八句主要吸收施银花的唱腔，但在[四工腔]唱腔中糅进了委婉的[尺调腔]润腔因素，显得更细腻优美。如果与施银花唱的这一段相比较，就会发现金采风的唱显得更细致、精美，感情色彩更浓郁。
 
  　　金采风的唱腔结构严谨，善于用不同板式和节奏、音调润腔的处理，细致揭示人物感情深处的波澜，表演动作和唱腔音乐紧紧相扣。《碧玉簪》也是越剧骨子老戏，其中的“三盖衣”是核心唱段。这段长达70句的大型唱段，以迟缓的[尺调腔·慢板]开头，后转入速度稍快的[中板]，又加入[男调板]，中间用叠句唱法描述紧张胆怯的情绪；第三次盖衣时，人物内心冲突达到高潮，在一声凄切的哭腔后，转入对定亲回忆的叙述性[清板]；到打四更时则转入急切的[嚣板]，最后一句以传统的[清板]落调结束。整段唱由慢而快，由快转散，生动刻划了李秀英善良的性格，有较强的艺术感染力。

　　师承金派的演员，上海有应国英、胡蓓华、樊婷婷，浙江有谢群英、郭学新、黄美菊、樊建萍、张明慧等。