融入当代艺术家作品大铜章用“跨界合作”方式吸引年轻群体

■《四喜同福》 曹国伟作品

■《小提琴》 安娜·贝娅塔作品

■《蝴蝶》 安娜·贝娅塔作品

　　曹国伟是一位邮票设计师，他是中国邮政《和田玉》邮票的主设计师。最近，他迷上了大铜章，并成为首位应波兰造币局之邀的中国邮票设计师，前段时间在广州刚刚落下帷幕的“中·欧铜章艺术鉴赏之约”展览就是出自曹国伟之手。这个展览不但展览了波兰造币局200多年历史的精品，还展出了曹国伟设计的和田玉与大铜章的“跨界合作”，这种创新理念在业界引起了小轰动。

　　西方人玩大铜章就如国人玩玉

　　“国际上通行的艺术语言只有油画和雕塑，而大铜章又表达了雕塑的内涵，大铜章也成了沟通的桥梁。”对于国外的章牌艺术，曹国伟有着深刻的理解，在他看来，虽然国外的大铜章历史比中国悠久，大铜章的艺术欣赏、收藏也比中国普遍，但这并不妨碍大铜章成为国内的收藏热点，且能在大铜章上表现中国传统文化，走向世界。

　　作为一位年轻又富有才华和创造性思维的设计师，多年来游历了世界很多国家，见识了西方国家的章牌艺术，曹国伟受到很大启发，“章牌对他们来说就是艺术，而且是随处可见的艺术，比如说欧洲的国王头像、骑士、国家的历史事件等等，都通过大铜章来表现。”曹国伟认为，铜章是一个载体，任何题材都可以藉由铜章来表达。

　　对于欧洲国家在铜章收藏的普及性，曹国伟打了一个很形象的比喻：“他们玩铜章就像中国人玩玉一样，这已经成为他们文化的一部分。”在曹国伟看来，铜章就是国际通行的艺术语言。

　　在刚刚结束的“中·欧铜章艺术鉴赏之约”展览会上，有着200多年历史的波兰造币局展出了60多件章牌精品，波兰造币局也是全球唯一一家上市的造币局，其精湛的造币工艺在全球都具有影响力。据介绍，在不少西方国家，章牌艺术是一个专门的领域，艺术院校也有专门的章牌艺术专业。

　　“章牌艺术在英国、法国、意大利等国家都是主流艺术品的表现形式。”东方红策划文化策划传播有限公司董事郑守真告诉收藏周刊记者，铜章在欧洲国家甚至每个家庭都有几个，或是国王像章、骑士像章、总统像章等等，而这些铜章大部分会摆放在家里，成为家居的艺术装饰。

　　将艺术家书画作品搬上大铜章

　　曹国伟透露，此次波兰造币局来广州展览有着重要的意义，一方面是让更多人欣赏到波兰造币局精湛的造币工艺，另一方面也推出公司与波兰造币局合作出品的“四喜同福”系列大铜章，“这个系列的大铜章与传统的大铜章有很大不同，这是铜与和田玉相结合的艺术品。”

　　据了解，在此次展览会上，作为东方红文化策划传播有限公司创办人的曹国伟也推出了自己设计的大铜章，展览还邀请了著名雕塑家梁明诚、漆画家苏星、油画家陈本等艺术家，邀请他们加入“志铜道合”国际艺术联盟。

　　这种两种材质的跨界合作对铜章收藏者来说都是新鲜事，甚至有观众表示“这颠覆了传统的大铜章设计和创造概念”。

　　对此，曹国伟解释，众所周知，大铜章艺术性高，精品大铜章价格也不低，发行量又少，这就在一定程度上限制了大铜章的普及性，公司设计的这款和田玉与铜章的结合，是考虑到玉是中国的传统文化，大众对玉的认知没有障碍，这就容易让大众去接触、了解，从而引发对大铜章的兴趣。

　　为何会考虑到与艺术界其他艺术家的合作呢？曹国伟表示，这些艺术家的作品市场价格都不低，一般大众也难以支付昂贵的价格去购买，如果将这些艺术家作品搬到大铜章上，大众也就能以可以承受的价格去拥有自己喜欢的艺术家作品。

　　曹国伟坦言，这种方式对年轻人很有吸引力。他还透露，未来会举办更多章牌艺术的展览，把国外的艺术精品展现给中国观众，同时，将更多地在大铜章上表现中国传统文化，让大铜章成为中西方文化交流的桥梁。

　　收藏建议

　　首选知名设计师作品

　　对于想入手大铜章收藏的新藏家来说，曹国伟表示，艺术家的知名度、造币厂、题材都是关键。

　　一 要看有无知名艺术家、设计师参与大铜章的设计、制作，如上海造币厂12生肖大铜章，是由著名设计师罗永辉设计的，现在价格都超过了10万元；

　　二 题材也很重要，一般以国家重大历史事件为背景的大铜章收藏价值也更高；

　　三 看大铜章的发行单位，国内的如上海造币厂、沈阳造币厂，都是著名的造币厂，是质量保证的前提，国外如波兰造币局，超过百年历史；

　　四 发行量是收藏要考虑的重点之一，一般来说，发行量越少的越值得收藏，但相应的价格也更高。目前大部分大铜章的发行量都是在几百至几千枚之间；

　　五 看工艺，工艺越精湛越好，大铜章的浮雕工艺是体现大铜章艺术性的关键。

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　　章币的关系

　　西方国家至少在18世纪，就已经开始制造大铜章了，新中国从上世纪七十年代末开始铸造。

　　大铜章，其实与币有着千丝万缕的联系，尤其是造币厂铸造的大铜章，很多大铜章与币是出自同一位设计雕刻师之手，甚至是同样的压印机器所铸，所以有说部分“章”与“币”同根同源，也不无道理。以我国造币厂的大铜章为例，不少章是造币厂试制造币新技术、新工艺的“试验田”，也是造币设计雕刻师们自由发挥才艺的载体。当然，大铜章不是只有造币厂才生产， 一些民间厂家也制造大铜章，近些年，民间厂家的大铜章品种越来越多了。

　　铜牌与铜章

　　1937年，国际艺术铜牌联合会在巴黎成立，对浮雕铜牌进行诠释：“它小到能拿在你的手掌，是便携式和可以触摸的雕塑物件，是专职浮雕铜牌设计雕刻师或雕塑家的艺术作品，设计雕刻可单面或双面。浮雕铜牌由制造商标记及其缩写字母、设计雕刻师和雕塑家签名组成，具有一定艺术投资价值。”该协会曾定义铜牌直径为80-150毫米，去年起将上限放宽至200毫米。美、法等西方国家多用青铜上色制作，而国内的铜章以紫铜、黄铜为多。日本人称之为“章牌”，由于1979年制造的新中国第一枚大铜牌直径较普通纪念章长了不少，中国人将其俗称“大铜章”并沿用至今。

　　世界上最早的浮雕铜牌

　　有记录资料显示，1438年创建艺术奖牌的第一个伟大的艺术家是意大利画家安东尼奥·皮萨内洛(称为Pisanello)。随后在意大利、德国和法国许多其他艺术家也开始设计雕刻制作奖牌。在17世纪奖牌被广泛使用，以纪念事件和荣耀的统治者。在十八世纪奖牌已成为普遍。在19世纪艺术奖牌走红。

　　安东尼奥·皮萨内洛（约1395—1455）出生于维罗纳，他是一个意大利著名画家，他把“威尼斯—哥特样式”绘画所具有的那种鲜明、甜美的风格发展到了顶点。他的丰富的装饰壁画，宫廷画、肖像画像使他成为当今最流行的艺术家之一。肖像格式铜牌是他第一个艺术家这样做的。（资料来源于著名铜章收藏家顾贻达博客）

　　曹国伟

　　1973年出生于广州，设计创作人，先后成为国家多个发行机构和国际活动的特邀设计师。六合创库设计联盟、东方红文化策划传播机构创始人。